beyond Kunstlied
Wege, den Handlungs- und Wirksamkeitsspielraum als Interpretin zu erweitern und die Lebendigkeit der Aufführung zu steigern
Das Dissertationsprojekt fragt danach, welche Handlungsfähigkeit (Agency) und Wirksamkeit klassische Interpret*innen jenseits von Repräsentation und Reproduktion entfalten können. Das Projekt arbeitet mit einem epochenübergreifenden Kunstliedrepertoire. Im Fokus steht das Ausloten der Grenzen jener konventionellen Interpretationspraxis, die gegenwärtig gelehrt, geprobt und aufgeführt wird und die als ästhetisch wie performativ konform im Sinne institutioneller Traditionen gilt. Künstlerisches Experimentieren wird mit soziologischen, phänomenologischen und historischen Perspektiven verschränkt. So werden emanzipatorische Potenziale interpretierender Musiker*innen sichtbar – und ein lebendiger Möglichkeitsraum, der jenseits der Konformität liegt.
In einer Haltung kritischer Aufführungspraxis hinterfragt Beyond Kunstlied implizite Machtstrukturen, normative Erwartungen und die Verbindung von Habitus und Handlungsspielraum. Es betont die Wechselwirkungen zwischen der Bühne, die wir bespielen und der Welt, in der wir leben. Durch performative, kollaborative und kommunikative Interventionen entstehen alternative Formen des Musizierens und der gängigen Interpretationsweisen. Dadurch entsteht eine Verschiebung der Prioritäten: Anstelle der Logiken von Vergleichbarkeit, Perfektion und Wettbewerb treten die Kultivierung von Aufmerksamkeit und Sensibilität; entschleunigtes, dialogisches Lernen; unvollkommene Spielräume und Care statt Konkurrenz.
Konzertprojekte im Forschungskontext
beyond Kunstlied
Wege, den Handlungs- und Wirksamkeitsspielraum als Interpretin zu erweitern und die Lebendigkeit der Aufführung zu steigern
Das Dissertationsprojekt fragt danach, welche Handlungsfähigkeit (Agency) und Wirksamkeit klassische Interpret*innen jenseits von Repräsentation und Reproduktion entfalten können. Das Projekt arbeitet mit einem epochenübergreifenden Kunstliedrepertoire. Im Fokus steht das Ausloten der Grenzen jener konventionellen Interpretationspraxis, die gegenwärtig gelehrt, geprobt und aufgeführt wird und die als ästhetisch wie performativ konform im Sinne institutioneller Traditionen gilt. Künstlerisches Experimentieren wird mit soziologischen, phänomenologischen und historischen Perspektiven verschränkt. So werden emanzipatorische Potenziale interpretierender Musiker*innen sichtbar – und ein lebendiger Möglichkeitsraum, der jenseits der Konformität liegt.
In einer Haltung kritischer Aufführungspraxis hinterfragt Beyond Kunstlied implizite Machtstrukturen, normative Erwartungen und die Verbindung von Habitus und Handlungsspielraum. Es betont die Wechselwirkungen zwischen der Bühne, die wir bespielen und der Welt, in der wir leben. Durch performative, kollaborative und kommunikative Interventionen entstehen alternative Formen des Musizierens und der gängigen Interpretationsweisen. Dadurch entsteht eine Verschiebung der Prioritäten: Anstelle der Logiken von Vergleichbarkeit, Perfektion und Wettbewerb treten die Kultivierung von Aufmerksamkeit und Sensibilität; entschleunigtes, dialogisches Lernen; unvollkommene Spielräume und Care statt Konkurrenz.
Konzertprojekte im Forschungskontext
